「輕資產」進軍實景娛樂的國內影視公司,與迪士尼的差距不只是IP
一方面,國內影視公司相比迪士尼的IP儲備和運營經驗差距巨大,另一方面,目前國內對於IP結合實景娛樂的預期和主流開發模式,也明顯與迪士尼截然不同。

如何最大化發揮自身IP的價值,結合國內特色與各方合作精細化運營,或許是如今影視公司“輕資產”進軍實景娛樂面臨的重點問題。
1月18日,華誼兄弟宣布與攜程旅行建立戰略合作關係,雙方希望利用各自行業的資源優勢合作互補,在娛樂、IP、旅遊等產業實現深度結合。對華誼兄弟而言,與攜程旅行的合作明顯有利於自身實景娛樂業務的開展。
2018年或許將是影視公司實景娛樂爆發的一年。
華誼兄弟起步較早,目前馮小剛電影公社運營狀況良好,元旦期間日均遊客量達1.5萬,蘇州電影世界即將在上半年開業,長沙、西昌、鄭州、南京等項目也處於在建狀態。
光線傳媒也在去年12月有了新動作,宣布擬在揚州建設一個集影視拍攝製作、教育培訓、旅遊度假、休閑娛樂等多元業態於一體的影視產業綜合體。
歡瑞世紀、奧飛娛樂、長城影視等國內傳媒上市公司近期也均有實景娛樂計劃出爐,再加上早有主題公園布局的萬達,以及依靠 “熊出沒”動畫IP,主題公園做得風生水起的華強方特——國內與影視IP結合的實景娛樂勢頭正猛,在幾年內或許將大量進入運營期。
有迪士尼這個成功案例在前,影視公司依託自身IP儲備發展實景娛樂無可厚非。只不過在投資大、建設周期長、回款緩慢的實景娛樂領域,能夠接近迪士尼水平的國內公司似乎並未出現。
在2014年,野心勃勃的萬達建設了總建築面積達10萬平方米的“武漢萬達電影樂園”,最終卻因為客流量不足於2016年7月暫停營業,至今未重新開放。而被王健林預言“在中國未來10到20年無法盈利”的上海迪士尼樂園卻在一年後就實現了盈利,甚至從迪士尼公布的2017財年報表來看,主題公園業務全年營收同比增長8%,成為迪士尼整體業績下滑中的少數亮點之一。
一方面,國內影視公司相比迪士尼的IP儲備和運營經驗差距巨大,另一方面,目前國內對於IP結合實景娛樂的預期和主流開發模式,也明顯與迪士尼截然不同。
不只是IP差距,“輕資產模式”有利有弊
華誼兄弟的絕大多數實景娛樂項目都是“輕資產模式”,盈利方式是品牌授權和運營管理,而並非全盤參與投資建設。根據華誼2017Q3財報,品牌授權及實景娛樂板塊營業收入達36,126.96萬元,較上年同期相比增長204.60%。因為項目多數還未投入運營,這些收入幾乎都來源於前期開發的品牌授權。
華誼的做法也成為後來者競相效仿的對象,作為影視公司只發揮自身IP內容的優勢,避免了項目建設這類重資產帶來的資金壓力和風險。
華誼的馮小剛電影公社和大部分電影小鎮、光線傳媒計劃的揚州項目、《妖貓傳》拍攝在襄陽建立的影視城都屬於此類,甚至連地產巨頭萬達也在2017年將一批文旅項目資產打包出售給了融創,只保留品牌和日常運營業務,同樣也是一種“輕資產化”做法。
既然影視文化公司都傾向於“輕資產”運行,那麼承擔起“重資產”那部分的地產企業,其建設目標就不僅是實景娛樂項目本身,可能更多是看重帶動周邊地產的活躍效應。
並且在2016年《關於開展特色小鎮培育工作的通知》下發后,各類特色小鎮項目如雨後春筍般生長,地方政府也更為積極地參與到影視實景娛樂布局之中。《妖貓傳》的拍攝地“襄陽唐城影視基地”就是這樣幾方合作的成果。製片方需要拍攝場地,地方政府和當地企業又希望發展地方文化旅遊產業,最終各取所需。網路上流傳《妖貓傳》投資成本巨大,很多都是將唐城影視基地算在其中,這種計算方式並不合理。
對影視公司來說“輕資產”模式是自己揚長避短的好方法。但與此同時,這樣的模式對實景娛樂項目本身的成敗而言卻不一定是百分百的好事。提供土地、建設資源的地產商在項目中佔據大頭,它們的注意力究竟在實景娛樂本身還是周邊的地產開發,是實景娛樂還是“文化圈地”,這是一大不確定因素,也是很多項目進展緩慢的原因之一。
剛剛起步的影視IP實景娛樂多數處於建設期,運營成熟的僅有馮小剛電影公社等少數幾家。但在發展已久的主題公園領域,早期爛尾項目層出不窮。如北京沃德蘭遊樂園這種投資方過於複雜、項目可行性分析不全面的項目,曾經吹得風生水起投資額巨大,如今卻爛尾多年。
這些前車之鑒也許是最壞的未來,但對於參與實景娛樂的各方勢力來說,這種可能性卻是不可不慎重規避的。
終究是IP差距,巧婦難為無米之炊
“熊出沒”與華強方特或許是國內IP+主題公園結合得最好的案例。四部《熊出沒》動畫電影合計票房達14億,可謂是國內兒童動畫的第一大品牌。
以此為依託的方特主題公園發展迅猛,在美國主題娛樂協會(TEA)與美國AECOM集團聯合發布的《2016年全球主題樂園調查報告》里,華強方特名列第五,除了華強方特自身擁有的公園科技和運營實力外,“熊出沒”這個國內一流IP居功甚偉,它在兒童群體中的熱度足以與世界一流IP相比,帶來了受眾明確的家庭旅遊人群。
而迪士尼的IP儲備比起華強方特又更高了一個等級。從米老鼠唐老鴨,到《加勒比海盜》甚至是《復仇者聯盟》里的漫威超級英雄等等,迪士尼擁有全球知名且包含全年齡段受眾的IP庫。從IP的知名度和數量來看,幾乎沒有任何影視公司能與之達到同一水平。
國內以蘇州華誼電影世界為例,主要有《集結號》《狄仁傑》系列和《非誠勿擾》等主題。其中標誌性建築“通天浮屠”來源於電影《狄仁傑之通天帝國》。暫且不說看過這部電影的人有限,即使在看過的觀眾眼裡,這個系列也並非是一個世界觀獨立成型、影視人物形象深入人心的影視IP,甚至連兩部電影的主演都全不一樣。
IP儲備在國內處於領頭隊伍的華誼兄弟尚且如此,其他很多所謂的IP其實吸引力很有限,多數遊客不過是在把這些造型各異的仿古建築當成拍照背景而已。
光線傳媒在彩條屋影業建立后發展動畫產業已有眉目,但無論是從知名度還是IP本身可供開發挖掘的內容來說,都難以與美、日相比。
倒是萬達收購擁有的上千個IP的傳奇影業后,在IP儲備上接近了國際水平,如《環太平洋》《魔獸》這些傳奇影業出品的電影IP也將引進萬達主題公園裡,未來效果值得期待。
需打磨的IP開發:市場終會沙中淘金
說到底,擺在華誼兄弟、光線傳媒面前最大的問題或許不是地產與政策,而是自身的IP能否能撐起實景娛樂的內在核心,能否給遊客帶來一種“進入電影故事發生的世界”的體驗。
這種建立在強IP之上的沉浸式體驗,其實是影視IP類實景娛樂的核心所在。
從阿凡達公園、哈利波特魔法世界、日本柯南小鎮這些以單個影視IP為主題的景觀中,最能看出中外IP開發的差距:原作的世界觀、場景搭建的美術水平和精細程度、種種細節的設定,這種最終讓遊客進入夢幻場景的體驗在國內的實景娛樂少之又少。
從國內影視公司近來對實景娛樂蜂擁而上的態勢來看,必定有一批項目敗下陣來,最終競爭力或許還是取決於IP的強度和IP開發的精細程度。
在最初的狂熱之後,仍會是一個優勝劣汰,沙中淘金的過程。IP數量比不上迪士尼和環球影業並不可怕,日本的柯南小鎮、 櫻桃小丸子樂園、蠟筆小新樂園等精心運營的單個IP項目,也能做得有聲有色全球知名。
如何最大化發揮自身IP的價值,結合國內特色與各方合作精細化運營,或許是如今影視公司“輕資產”進軍實景娛樂面臨的重點問題。