5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

摘要:作者/移星月來源/剁椒娛投(ID:ylwanjia)金馬獎最佳動畫長片《大世界》上映第7天,票房看起來要定格在不足三百萬了。認可的人惋惜,不認可的說它粗糙。作為出品方之一的彩條屋卻表示不care票房。

5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

作者/移星月 來源/剁椒娛投(ID:ylwanjia)


金馬獎最佳動畫長片《大世界》上映第7天,票房看起來要定格在不足三百萬了。認可的人惋惜,不認可的說它粗糙。

作為出品方之一的彩條屋卻表示不care票房。「昆汀也好,李安也好,今敏也好,新海城也好,不是一天出來的,不是靠一部作品出來的,我覺得如果要支持這樣的小眾作品,就是要用長遠的眼光來看。」彩條屋CEO易巧如此表示。

彩條屋支持小眾作品的底氣在哪裡? 畢竟回顧2017年,無論是原創的《大護法》還是引進片《煙花》,票房都未能過億。

「我們一直是盈利的。」易巧笑著說。

易巧把彩條屋的動畫電影分為兩類。一類是《大聖歸來》、《大魚海棠》、《你的名字》這一類的作品,「必須要賺錢,只是賺錢多少的問題。」至於《大護法》、《大世界》,這些作品是有虧有賺的可能性,但即便虧也要去嘗試。「我們把這兩件事情分得很開。」

那麼,復盤2017年,2018年,這家動畫電影的領頭公司,會順利擁抱商業和文藝嗎?娛樂資本論旗下剁椒娛投(ID:ylwanjia)將持續關注,歡迎關注。

5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

「做文藝片有時候運氣是很重要的。」

「我們把這兩件事情分得很開。」這句話聽起來,這是要把商業的歸商業,文藝的歸文藝。但其中界限,並不好把握。

以去年的《煙花》為例,在日本本土的票房和口碑都撲街,彩條屋宣布引進后,走了和《你的名字》一樣的宣發模式,也未能創造《你的名字》的票房。


5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

如果說國內的鎩羽和在日票房的好壞有關,但2017年9月上映的《聲之形》,在日本備受好評,國內由中影引進后,票房和口碑同樣未能如意。

2017年7月上映的《大護法》,上映前易巧曾表示,2017年的動畫電影市場整體偏冷,大護法如果能取得1-2億的收入,就足以媲美2016年《大魚海棠》的成績,最終該片票房收入超過8000萬,不過彩條屋依然獲得了千萬級別的收益。

至於《大世界》,在上映前,彩條屋就做好了可能虧損的準備。對於現在的結局,他表示不是不能接受,不過,很快他又補充,「如果算上海外收益和新媒體版權,虧損也不會是特別大。」

同樣貼了「成人動畫」的標籤,為什麼《大護法》能盈利,而《大世界》卻失敗了?

易巧本人顯然非常讚賞《大護法》和《大世界》,「這種片如果我們不去支持,我自己會內疚。」另一方面,他又坦誠,《大世界》「根本不是一個正常的商業片。」強行去找它的商業點,是自欺欺人。

之所以《大護法》能盈利,可能和影片內容以及宣傳周期的長短有關。易巧表示,《大護法》雖然小眾,但還有商業屬性,商業氣質。話題度和刺激度,觀賞度要強於《大世界》,宣發周期接近半年,最終拿到了14%的排片,前期積累的粉絲多,上映后的二次傳播的效果比較好。

至於《大世界》,定檔時間有兩個選擇,一個是三四月份,一個是一月份。彩條屋最終選擇了一月份,希望能離金馬獎近些。


5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

無論是出品方,還是影院都將其定位在了徹底的「文藝片」,彩條屋想做精準宣傳,「我不覺得畫風、故事能夠打動到普通人,這個是極其難的事情。」 易巧如是說。但留給他們宣傳時間只有一個月,物料的製作非常趕。

上映首日,《大世界》的排片在2.4%。已經好過許多文藝片了。但隨著場均人次和口碑的下降,排片也下得很快。

事實上《大護法》的盈利,也很驚險。

易巧回憶了《大護法》的放映過程:周四上映,周五票房比周四還要低,周六因為口碑的擴散有所抬頭,周日票房達到最高。「周五的時候尤其難受,按理來說周五應該是一個票房高的一個增長點,但是沒有。」

「做文藝片,運氣是很重要的,真的要有很強的心臟,前期營銷陣勢再大,對觀眾和影院的刺激都有限。」 易巧列舉了《二十二》、《岡仁波齊》、《嘉年華》、《老獸》等一堆優秀作品,票房能逆襲的,或者口碑爆棚,或者正好趕上了一些社會事件。

「《大世界》吃虧在導演對情感的表達非常克制。他沒有錯,但這樣確實會有傳播的問題,對觀影人群提出了更高的要求。」

5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

「抓住本土觀眾,不要去想海外」

從彩條屋至今的嘗試來看,它並未把自己定位在某一種動畫電影類型里。嘗試帶來了風險,「一個坑只有踩過你才知道是坑,比如說影游聯動,這個是我現在會極其慎重的。」

一定程度上,「合家歡」也是一個坑。2016年彩條屋出品了《果寶特攻之水果大逃亡》,其製作方是2014年被光線傳媒以2.08億收購併控股的藍弧文化,但《果寶》不佳的市場表現讓光線最終選擇了放棄藍弧文化,以2.44億的價格轉賣了全部股權。


5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

2018年和華強方特合作《熊出沒》,可以看出彩條屋並未放棄「合家歡」類型。事實上,《熊出沒》正謀求從低幼向變得更適合大人觀看。

「彩條屋在成人動畫這一塊有不錯的積累。方特毫無疑問是在低幼動畫領域做得最好。」易巧稱,這種互補的合作,方特能提高成年人對《熊出沒》的好感度,彩條屋則能積累關於家長和小朋友積經驗,有利於其正在籌備合家歡的動畫品牌。

雖然單部動畫電影有虧有盈,2016年彩條屋的盈利依然上億,2017年的盈利則在數千萬。考慮到《熊出沒》系列電影連續3年票房過億(2017年的票房收入5.2億),由此看來,就《熊出沒》一部,就足以讓彩條屋2018年的收益「穩」了。

但易巧表示,「我們既然進了這個領域,就不能是保守心態,我希望我們是先鋒者。」

在《尋夢環遊記》收割了12億票房,進口動畫電影佔據了國產動畫電影收入的7成的2017年,一定程度上,《大護法》、《大世界》代表了易巧心中,國產動畫電影突圍的可能性。

這種突圍並不來自票房,而來自於作品本身:二維的畫風,本土故事的隱喻或寫實表達。

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「以前二維在國內是判死刑的,但現在我們一半作品都是用二維來製作,水墨的,二維化的三維、三渲二的方式我們都在嘗試。」易巧希望能培養本土觀眾的觀影風格,「純美式的三維和純日式的二維,我們是競爭不過的。」

無論是內容和形式,儘可能地紮根本土,做中國題材,中國化表達,這是易巧心中的國產動畫電影的突圍之路。「抓住中國觀眾,不要想去海外。憑什麼國外人要看你的動畫?」易巧反問。「做好自己,有更多的10億級別,20億級別的作品,國外人肯定會對你感興趣,這是重點。」

不過,如《大護法》和《大世界》的這樣作品,要求它們獲得很高的商業票房是不現實的。易巧希望劉健和不思凡能維持個人的創作風格,不被商業困擾。 通過持續的創作,形成個人的品牌。

「從長遠來說,我們去支持這不思凡和劉健這樣的導演,如果他們能成為中國的今敏,押井守,扭轉大家對中國動畫的印象,給中國動畫多一些可能性,以後我們在做動畫的時候可能更容易一些,這就算是給中國動畫市場和給彩條屋的一個長期投資。」

5億的《熊出沒》,200萬的《大世界》,彩條屋要做哪種動畫電影?

「中國動畫要在短時間內崛起,應該從自上而下」

易巧給了彩條屋一個5年計劃,2015-2020年是第一階段。「摸清楚自己的定位,摸清楚自己的商業模式,有一些成功的爆款,有一些失敗的案例,相對打通自己的產業鏈。」而第二階段,「衍生品和線下肯定會在營收中比重上升。」


易巧把這第一階段定義為積攢品牌的階段,「積攢5到10個品牌,第二階段再統一推出周邊產品。」

在低幼市場,《熊出沒》通過系列化已經形成了品牌,而無論是《大聖歸來》,還是《大魚海棠》、《大護法》,第二部都還在籌備中。對於許多作品的盈利,彩條屋有一個更長遠的規劃。

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據易巧透露,目前彩條屋投資的動畫相關公司已近20家,大部分集中在前期投資。相比迪士尼的收購模式,彩條屋更喜歡以占股30—40%的比例,成為參投動畫公司的戰略合作夥伴。這種模式,易巧認為更像管家,是一種「陪伴式成長。」

事實上,彩條屋並不參與所投公司的全部業務,一家公司通常只合作一個品牌。這些公司自身獨立,通過品牌共享,彩條屋也能形成一個自己的品牌矩陣。

「我希望在2020年之前,彩條屋能樹立十個品牌,投資的20家公司,至少有十個公司在業內是被大家認可的。這些公司既有一個成功品牌,又有打造第二個品牌的可能性。我覺得這是更值錢的生意。」

什麼樣的公司能被彩條屋投資?

重點是看人看團隊,易巧表示,第一要有非常好審美力的導演。第二導演要非常執著於動畫電影創作,堅持了至少有5-10年;第三要有原創能力。「拍個動畫電影還要去買個IP的,那樣子絕對做不大。」


根據剁椒娛投(ID:ylwanjia)對動漫市場的持續觀察(感興趣可直接關注剁椒娛投,獲取更多創投信息),目前在動畫電影領域,尚未形成一家獨大的局面。彩條屋之前,有2013年成立的追光動畫,之後,有2016年成立的華誼點睛動畫,在低幼動畫領域,有華強方特,還有奧飛娛樂,在動畫番劇領域,有騰訊動漫,有妖氣。不過在易巧看來,這些公司與其說是競爭對手,不如說更多是合作夥伴。

「我們的目標很明確,彩條屋進來就是要做動畫電影的。」在易巧看來,動漫在國外的發展途徑是從漫畫、電視到電影,而中國動畫要在短時間內崛起,應該從自上而下,從最高級的作品動畫電影往下延伸。

「現在不存在什麼競爭,市場太小了,真正能夠對打的作品非常少,我反而特別希望有競爭對手。有競爭才說明這個市場是有活力的,是強大的。」在易巧看來,什麼時候國產原創動畫電影票房能達到50億,動畫電影不再集中在暑期檔,才可以說這個市場真正崛起了。

但他又承認,這是動畫導演生長的最好的一個時期。「有八到十幾年積累的導演,這幾年都已經獲得投資了。 在2020年之前,大部分導演會確立自己的地位,會有一段時間的統治期,之後才會有下一波導演再出來。」

考慮到一部動畫電影通常需要三年的製作周期,從2015年的《大聖歸來》算起,2018年~2020年,正是國產動畫電影的爆發期,同樣的,這也是彩條屋最有可能確立競爭優勢的時期,彩條屋必須要能拿出超越《大聖歸來》、《大魚海棠》、《大護法》 的作品。正如易巧所說:「2020年之前是我們最好的機會,觀眾的寬容是會有限度的,但不會一直寬容下去。」

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