文/數娛君
在升級為阿里文娛旗下現場娛樂事業群的子版塊之後，MaiLive這一現場演出品牌正試圖通過提升現場娛樂的互動體驗，來完成培養新人、新IP的目標。
最新的玩法來自北京五棵松體育館上周末舉辦的林宥嘉「The Great YOGA 2017世界巡迴演唱會」最終站。神秘黑科技IoT（Internet of Things，物聯網）手環的驚艷亮相，使2萬餘名歌迷在現場親身參與了演唱會史上與偶像的首個互動燈光秀。
IoT手環採用了阿里自主研發的物聯網技術，首次現身於今年阿里年會現場，是對倫敦奧運會開幕式倫敦碗燈光秀的升級版技術方案。
「我們很高興看到阿里的科技基因與現場演出這種形式產生新鮮的化學反應，實現了聲、電、光、影的完美融合。我們不僅會將現已成熟的技術方案陸續應用於更多現場，還會繼續探索更多的現場玩法。」 MaiLive業務負責人表示。
今年9月，大麥升級為阿里文娛集團現場娛樂事業群，MaiLive與大麥網、麥座一起，成為其中的三大業務板塊。扶植創作者、拓展IP價值、為合作夥伴定製優質、好玩的現場演出內容，成為MaiLive的三大發力方向。
目前，阿里對該板塊的預期投入為13億，對麥座也將一期投入5億來升級系統，強化票務銷售、內容服務、數據服務、金融服務和營銷等五大能力，改造超過1000+傳統演出場館。
阿里巴巴集團副總裁、阿里大文娛秘書長兼現場娛樂事業群CEO張宇（花名：語嫣）介紹過，一手票務市場在2016年的市場規模大概為120億，較2015年增長30%-40%。
如今這樣看似「跑馬圈地」的背後，其實是阿里想通過對基礎設施的打造和完善，做大現場娛樂的盤子，在這一市場逐漸壯大的過程中，搶先下注並最終成為行業引領者的商業邏輯。
黑科技助力下 現場娛樂的互動新玩法
此前阿里年會上IoT手環引起的不俗反響，使MaiLive第一時間萌生了將其應用於演唱會現場的念頭。
「我們一直在探索更新穎好玩的演唱會現場互動方案，如何讓幾萬人場內的每一位觀眾都快速融入其中，是我們考慮的重點。」MaiLive業務負責人表示，「每一隻IoT手環都是一個『像素點』，可獨立接受和執行統一的命令，達到毫秒級精度的響應量級。當接收到特定的命令信號后，手環上的LED燈會相應地亮起不同的顏色或熄滅，隨著不同的顏色和閃爍拼湊出一幅幅賞心悅目的巨幅動畫。」
在此次林宥嘉北京站演唱會現場，每位歌迷在入場時都會領到一支IoT手環，佩戴手環的歌迷按照座位入座后組成一個10,000平米的巨幅屏幕，當手環接收特定的命令信號后，相應亮起或熄滅的LED燈就會在觀眾席拼出各種炫酷變幻的動態閃爍效果，在演唱會現場播放壯觀的「巨幕電影」。
這樣的現場效果無疑讓粉絲們收穫了意外的驚喜。「很驚艷！當Yoga演唱不同的歌曲時，手環上就會隨機呈現不同的顏色，跟情緒的配合超贊，而且還可以拼湊成很酷的圖案甚至滾動文字，跟現場的氛圍非常融洽。這是我第一次參與這種方式的現場互動，真希望這項技術可以是每場演唱會的標配，很期待。」
而在IoT手環之後，MaiLive也將繼續探索更多的現場玩法。實際上，從2016年6月到2017年11月，林宥嘉的巡迴演唱會歷經18月，20場演唱會全部由MaiLive助力完成，試圖帶給觀眾不同的現場感受和娛樂體驗。
賦能內容出品和製作
投入13億培養新IP
中國演出行業協會今年4月份發布的《2016年中國演出市場年度報告》顯示，2016年演出市場總體經濟規模達469.22億元，相較於2015年上升5.07%。其中演唱會、音樂節演出場次0.21萬場，票房收入達34.88億元。
現場娛樂事業群的成立，顯然是阿里看中了這一市場的發展潛力。因為大麥是阿里大文娛打通線上線下的關鍵環節，成立現場娛樂事業群將進一步提升大麥服務用戶的能力，創新現場娛樂體驗，把中國現場娛樂的盤子進一步做大。
而IP匱乏則是阻礙現場娛樂市場進一步發展壯大的重要原因。MaiLive作為阿里文娛現場娛樂事業群的現場演出品牌，正是要解決這個問題，從扶持創作者、擴展IP價值、C2B定製等方向發力，主打的是為現場娛樂的內容出品和製作賦能。
目前，MaiLive已經與優酷、阿里文學、蝦米音樂等推出「尋光計劃」和「聚光計劃」以扶持文化娛樂行業新人才和新IP。其中，蝦米的「尋光計劃」將在全國啟動100場巡演，單場投入300萬元，而「聚光計劃」則是與孟京輝、田沁鑫等知名話劇導演一起，在青年演員、導演、編劇人才培養等方面進行深度合作，預期投入10億元。粗算下來，阿里對MaiLive單一板塊的預期投入已經達到13億。
另一方面，張宇也曾向媒體表示，「『聚光計劃』最主要是針對年輕的導演和演員，會把整個阿里大文娛IP向年輕導演、編劇敞開。現在會集中於現場演出，將來不排除會聯動阿里大文娛業態中的影視、遊戲等承載形式。」
在MaiLive的扶持下，林宥嘉的演唱會巡演體量從一年2-3場迅速增長至一年10場，舞台視覺及硬體均有升級；過去兩年中，MaiLive更是成功舉辦張學友、陳奕迅、張惠妹、林俊傑、李健、朴樹等華語樂壇重磅藝人的演唱會；而在舞台劇方面，作為孟京輝工作室的戰略合作夥伴，MaiLive已經將孟京輝多部劇目帶至全國十餘座城市，累計巡演近百場。
在C2B定製方面，MaiLive也在短期內拿出了自己的代表作。8月8日，首屆天貓「88會員節」，MaiLive助力天貓打造了一場會員專屬的「寵愛無限」全明星演唱會，這場演唱會專為超級會員定製，參與活動的藝人通過天貓、淘寶、蝦米、優酷在內的用戶喜好數據分析所得，最終獲得了 2000萬人次的直播量，3.3億級的短時話題量。
看得出來，MaiLive試圖以靈活多變的合作模式，結合阿里大文娛的業務優勢對全域營銷資源進行整合，通過全面支持大型演出及創新玩法，為觀眾帶去更多優質的現場娛樂內容和創新體驗，搶佔現場演出市場。而除了現階段集中發力的現場演出，MaiLive也可能在將來涉足影視、遊戲等成熟市場。
打造智慧場館
生態閉環賦能現場娛樂
如果說，為各類演出賽事提供票務營銷服務的大麥網是觸達用戶的管道，賦能出品和製作、為行業提供新鮮血液的MaiLive是內容生產的孵化器，那麼，專註於建設智慧場館、為合作夥伴提供軟硬體解決方案的麥座系統，則顯然被阿里賦予了商業化落地的重要職能。
眾所周知，演唱會現場由於嚴格的安保要求，通常使得創新玩法無法真正落地。而麥座作為MaiLive的兄弟品牌，具備支持大型演出現場的全流程能力，能夠確保觀眾快速、安全、有序入場。在今年的阿里巴巴年會上，杭州黃龍體育場內近4萬阿里人全部通過大麥App電子票夾中的二維碼入場，實現了全場無紙化，入場時間人均2-3秒。
作為阿里現場娛樂布局中提供落地服務的重要硬體支撐，麥座試圖融入阿里巴巴的大數據、雲計算等能力，從票務銷售、內容服務、數據服務、營銷板塊和金融服務五大板塊，推動傳統演出場館的智能化，為合作夥伴打造智能化管理體系。目前，麥座已為淘寶造物節、天貓雙11晚會、CBA和中國網球公開賽等大型項目提供了完善的互聯網化解決方案。
對於麥座系統的升級，阿里大文娛現場娛樂事業群一期將投入5億元，強化票務銷售、內容服務、數據服務等五大板塊的能力，改造超過1000所傳統演出場館。
過去一年，阿里大文娛按照「一個大文娛」的原則，將「基礎設施賦能產業升級」這一定位在大文娛板塊的各個業務逐一落地。如今將大麥網升級為現場娛樂事業群，在票務營銷的基礎上囊括進MaiLive現場演出品牌以及麥座系統，正是這一邏輯在現場娛樂行業的體現。
目前共計18億元的前期投入，也預示著阿里對現場娛樂的野心並非簡單的分一杯羹，而是做大市場后，在先發優勢下努力成為行業的引領者和指導者。