對於有老電影情結的朋友來說，吳宇森版《追捕》是一部絕對不容錯過的電影，當年日本版中高倉健的立領風衣酷氣到炸，真由美的獵槍和駿馬帥氣到炸，逃犯亡命天涯的浪漫與驚險，醫療陰謀的懸念重重，成就了一部風靡亞洲萬人空巷的經典。
時隔四十年，由動作和槍火大家吳宇森來重鑄經典，本身就是一件激動人心的盛事，特別是集合了張涵予、福山雅治、戚薇、河智苑、國村隼、竹中真人、蒼田保昭這一大群亞洲最強實力派，就重現經典的意義，和這手陣容的號召力，已經可以蓋章為年度必看大片了。
無論是因為老電影情結，還是為了愛豆走進電影院，都不會失望，吳宇森滿血復活，讓整部影片從頭到尾都有強熱的看點，從故事到畫面，從暴力美學到場面調度，都可以滿足期待，更讓人驚喜的是，影片一開頭就由張涵予和河智苑來了一場致敬老電影的邂逅，讓我們看到了這部電影由內至外，身體力行的對老電影的敬畏與熱愛。
而後面連環不絕的追擊，槍戰，案情懸念，和原著小說《涉過憤怒的河》和上一版電影都有明顯的改編，但是在內核與氣質上，卻是一種驚人的統一，例如杜丘和真由美在鄉間與殺人的槍戰，幾個主角對醫療內部的牽涉，為了正義與幕後黑手對決的意志，都充分體現了原著的精髓，再加上吳宇森的白鴿放起來，完成了兩種暴力美學的融合。
比較讓人感動的是張涵予和戚薇對經典角色的重新塑造，當年的杜丘和真由美，無疑是不朽的經典，幾代人的回憶，都不必說表演的難度，就那個深入人心的造型，演員帶來的氣場，都是一個近乎不可能完成的任務，而要挑戰經典，既滿故事的需要，又實現觀眾心目中的經典印象，更是極致的艱難。但是，演員沒有怯場，張涵予演出了杜丘的忍辱負重、俠肝義膽，戚薇演活了真由美的陽光自然、風情無限，他們的個性魅力與實色高度契合，全程沒有齣戲，把觀眾帶入這場險象環生又浪漫別緻的冒險。
對於每一次改編經典，大家都是很擔心，畢竟，毀童年、毀記憶、毀經典的作品太多了，一度形成一種錯覺，那就是經典是不可複製的，其實，經典並非不可複製，只有很多電影遇到了誤區，覺得只有描龍綉鳳，大致相當才是好的翻拍，《追捕》以這樣的表現則證明了拍經典更重要的是神似，而不是形似，在延續的同時，也要拍出新意，要與時俱進，達到足夠的品質，才能贏得觀眾的青睞，
吳宇森也以這樣的表現證明自己寶刀不老，他的暴力美學，遇到合適的題材和類型，似然是整個亞洲甚至全世界影壇不可多得的一塊瑰寶。